2017年11月10日,IFI國際室內建筑師設計師團體聯盟第二十八屆全球會員代表大會在尼日利亞第一大城市拉各斯舉行。中國“筑巢獎”在這個國際室內設計盛會上首次亮相,其作為IFI唯一中國室內設計學術合作獎項,在IMOLA中國的積極運作下,此次共組織40多名歷屆金獎設計師代表親赴大會,與國際同行就“設計與全人類環境”、“城市發展優化人類潛力”等議題開展深入交流,為世界設計發展貢獻中國智慧。
??IFI全稱為“國際室內建筑師/設計師團體聯盟”,1963年創立于哥本哈根,現總部辦公室位于美國紐約,IFI代表著室內建筑師/設計師的全球話語權,是國際社會唯一代表室內及建筑領域的組織機構,被稱為室內設計聯合國。IFI是世界知識產權組織WIPO的觀察者成員,聯合國教科文組織UNESCO的執行成員機構。
??在拉各斯舉行的2017年IFI全球會員代表大會,令中國設計驕傲的是——著名建筑及室內設計師、筑巢獎評審委員梁志天正式接任IFI主席,成為獲此殊榮的第一位中國人。同時本次大會以“全球化設計在局部區域的應用:室內建筑/設計面向未來”為主題。邀請了來自哈佛大學、芝加哥藝術學院、哥倫比亞大學、中國同濟大學等世界一流專家共同探討設計與藝術對經濟發展的影響。??2017年國際建筑及室內設計師聯盟大會??(2017IFI CONGRESS)??2017.11.10 ??前任主席Sebastiano Raneri致辭(本次論壇主題)??全球設計視野在區域市場的商業價值
??IFI自成立以來就致力于探索將設計的商業價值最大化的思路與實踐方法。IFI認為,設計是一項商業行為,一定要在消費市場的層面接受檢驗。在積極探索的同時,IFI關注到對于設計學術價值的研究也至關重要,因為學術價值決定了設計在社會階層的地位,而地位將影響消費者接受設計與尊重設計的程度。這也是IFI積極與筑巢獎建立緊密合作關系的原因。??設計對于生活與社會的影響作用是巨大的,這種影響將體現在學術體系的不斷完善與大眾教育方面,以及市場商業價值轉化方面。脫離學術的商業是泡沫虛假的,脫離商業的學術是空洞乏味的。因此IFI希望設計者能夠兼顧自身的學術修養與商業轉化實力的提高。這也是本次IFI論壇主題背后的內涵。
??演講嘉賓??Sir David Adjaye??(戴維·愛德·扎耶:聯合會主席和創始人)??主題:在細節上追求完美的設計才能成就恒久的美
戴維·愛德·扎耶:聯合會主席和創始人
??設計者要利用日常時間開展對不同區域的人文生活習慣與文化藝術的研究,這些研究包括對當地生活習俗的沿襲、氣候特征對生活功能與方式上提出的改進、區域特色物產與經濟的調研等等。對不同區域的不同方面深度了解,將在設計者的頭腦中慢慢勾勒成一套關于生活方式的認知網絡,一旦這個網絡形成,設計者就會擁有應對一切設計需求的能力。因為這張網是關于對生活功能與區域文化之間關聯性分析的能力,這項能力是一種思考和創意的方式,設計者將因此在每次設計的過程中盡可能考慮全面。??設計者要培養這項能力需要做兩件事:??1.要建立一個屬于自己的“區域研究系統”,比如“人文傳統、生活習慣、文化民俗”構成了一位設計者的研究系統。那么你的系統是什么呢???2.一旦建立了這個系統,就要不斷應用這個系統開展對世界不同區域的生活觀察與研究。運用系統整理出每一個區域的“生活方式畫像”,這些畫像將成為滿足各種設計需求的“風格”。而設計者也因此擁有了自己不可替代的風格與個性!
??總之,設計的過程就如同加工鉆石一般,只有在鉆石的每個面向精雕細琢,才能呈現一顆完美的珠寶,而它的美也將是永恒的。對于設計如此,而對于設計者自身也是如此,設計者要讓自己保持立體的多面性,這個多面性是建立在對不同區域的生活方式充滿興趣,并以興趣作為開展區域研究的動力,建立自己的系統,運用系統勾勒不同區域的生活畫像,應用畫像開展可持續的設計。設計者的個性也將在這樣的設計過程中被磨礪出來,最終如鉆石般璀璨耀眼。??Prof . Dr . Lou Yongqi??(婁永琪:同濟大學設計創意學院院長兼教授)??主題:作為經濟助推器的設計
婁永琪:同濟大學設計創意學院院長兼教授
??設計對于當下的社會發展而言具有不可替代性的經濟促進作用。隨著物質生活的不斷發展人們對生活品質的需要將不斷升級,而滿足這些升級的唯一途徑就是設計。這就要求設計不能只關注技術層面的發展,而關鍵在于設計創造的變革。因為設計的變革才會滿足生活需要的升級。??這里要明確的是,對于當下的消費者而言,設計已經不再是一個引領生活的存在,而是滿足生活需求升級的事物。這種需求關系的變化本身就是對設計的一場革命,設計者為了適應這次革命則必須主動的去改變自己的思維方式。這種改變不僅僅是設計思維方面的,還包括生活觀察與體驗方面。也就是說,設計者自身必須首先是一個主動變革生活的人,從日常生活的各個層面去觀察與挖掘那些值得改善的部分,才能夠在面對生活需求升級的復雜消費者的時候應對自如。??供需關系的改變,是一件非常急迫的事情。這種升級就像病毒感染一樣,一旦有一個人發病,就會馬上傳染更多的人。設計者必須保持一份全新供需關系的緊迫感,同時以生活改善發掘者的態度開展廣泛的生活藝術發掘與創造。經濟的發展速度我們無法引領,甚至經濟的發展本身就是客觀存在的現象(至少在中國是這個樣子),所以我們要做的事如何順應這個客觀存在的現象,為設計找到順應這個客觀現象的一個寄身之處,并因此實現雙邊效應,即可關發展的經濟為設計技術的革新提供了土壤,而設計技術革新的背后設計師思維方式的改善帶來了設計效果的變革,進而推動了經濟的又一步發展。這就是設計與社會經濟發展之間形成的良性循環。設計者則是這個良性循環系統中的鏈條,其思維方式將是決定性的變革因素。??一直以來的中國教育讓我們為了應試而將知識獨立記憶,彼此也無法形成關聯。如同我們頭腦中存在著很多的珍珠,但這些珍珠沒有被系統的串聯起來成為項鏈,其價值也就自然低廉。因此,對于設計從業者的繼續教育也顯得格外重要,如何將跨領域的知識與經驗整合起來,系統的運用于設計與設計經營,這才是每一位設計從業者當下開展學習的關鍵與重要性。當然對于學生來說,這種注重系統思維方式建立的教育也是非常重要的!??社會經濟發展帶來的供需關系的變革已經把設計推到了風口浪尖。設計者必須主動在思維方式方面采取自我革新才能順應這個變革,可持續的在社會經濟的發展浪潮中保持不被淘汰。將跨界的知識與經驗形成關于設計與設計經營的系統認知則是自我革新的焦點!??Prof . Dr . Carol Becker??(卡羅·貝克爾:哥倫比亞大學藝術學院院長、教授及博士)??主題:藝術改變社會并構建未來的世界
卡羅·貝克爾:哥倫比亞大學藝術學院院長、教授及博士
??藝術之所以誕生,正是人類生活除了對基礎功能的需求之外還包括心理與精神享受上的需求之緣故。設計者必須意識到多元藝術以及新媒體藝術對人們思想的干預,并將潛移默化改變人們的行為模式,以“隱藏教育”的形式實現對人們的教化。對傳統藝術的修養決定了設計者在設計專業層面的造詣程度,而對新興藝術的運用則決定了自身的專業造詣在多大的范圍內實現對人群的生活教育。??藝術作品并不是在設計的最后用來“純粹裝飾”的物件,藝術品的選擇一定要具有某種“敘事性”的價值,設計者必須考慮到建筑與環境要給使用者以及閱讀者(沒有使用但卻通過新媒體閱讀了解設計作品的人)帶來怎樣的生活習慣的改變或影響。首先確立這個目標,然后圍繞這個目標開展設計以及藝術品或藝術行為的選擇。
??總之:單純的“裝飾”絕不是藝術存在的價值,藝術自誕生伊始就復雜的影響著人們的思想與對生活的需求。設計者要理解藝術對于教化世人的價值,并以這份理解將藝術運用到設計中。對使用者和閱讀者而言,利用多元藝術開展的設計一方面將實現對社會生活的不斷升級,另一方面也將成為設計者自身實力與價值的建立與傳播。
??Prof . Alfredo Brillembourg??(阿爾弗萊德·布雷蒙伯格:??蘇黎世聯邦理工學院建筑與城市設計系主任)??主題:關于都市演進的頭腦風暴
阿爾弗萊德·布雷蒙伯格:蘇黎世聯邦理工學院建筑與城市設計系主任
??都市是承載人類生活的場所,這個場所未必是最佳的,但勢必是人類共同向往的。無論是村莊還是城市,它們只是形式不同的都市。都市怎樣產生的?它是隨著人們生活內容的不斷疊加而自然形成的。這就是為什么存在那么多“造城”失敗案例的原因。都市是人類生活自然累計的產物,而不是被強行創造出來的產物。這就是“場所”的含義。場所,不是普通的環境,場所是承載生活事件的環境,這些環境即便把人和物件全部消去,也會有一種生活的氣息被人感受到。這就是中國經常談到的“人氣”。??所以,今天設計者必須懂得“人氣”這個狀態。人氣,蘊藏在那些生活的事件中,沒有任何一個無生命的物件會打動人心。是那些物件所承擔的生活事件讓人把自己的生命注入了這些物件。這些物件因為人們生活的運用而成為人們生命的延展。于是,一棟棟冰冷的建筑因為人類生活而變成充滿生命的事物,這些事物不斷累積,最終形成了龐大的生活場所——都市。??對于設計者而言,城市就是自己開展創作的畫布,我們如何看待這塊畫布,決定了我們最終的創作作品的屬性與價值。帶著“場所”精神來看待城市,發現這個區域已經發生存在的生活事件,思考接下來通過我們的設計將要發生的事件,而設計師就存在于“發現”和“改善”這兩件事之間。如果沒有對已經存在的事件的觀察如何發覺自己的改善的部分,設計又從何談起呢?!??很長時間以來,設計者似乎都在費盡心思的考慮建筑的造型,裝飾品的色彩、材料的品質、風格的呈現等等這些實際上毫無生命存在的事情。但如果這些華麗的外形之下毫無生活事件的承載,那么這樣的設計又有什么用呢?所以,事件是設計者真正應該反復開展的“頭腦風暴”!承載居民感動之情的場所,才是我們真正要提供的設計產物! ??Mr.Kunle Adeyemi??(昆勒·愛德亞米:哈佛大學設計學院教授)??主題:設計要呈現持久的美與恒常的價值
昆勒·愛德亞米:哈佛大學設計學院教授
??何為設計師?設計師是采用專業技術為人類生活進步提供服務的人。從這個定義上就可看出設計的價值所向。為人類生活的進步提供服務,這里說明了關于設計者態度、精神與思考焦點的問題。所以設計者需要的不是一種獨立性的思維方式,而是集群性的系統思維。設計者需要關注的問題是方方面面的。唯有系統的思維才能超越設計專業本身的思維局限做出完美的作品。??什么是完美呢?就是不斷走在追尋完美的路上。只有不斷發現一個區域內的生活值得改善的部分,并把這些部分作為開展設計規劃的主要創意焦點,未來的設計效果才會真正讓使用設計產物的人體驗到生活的到了真正的改善。這種體驗就是持久的美的效果。也是設計效果中恒久存在的設計價值。
??也許有人會說,對于非洲而言討論設計是否為時尚早,畢竟很多地區還在脫貧建設的階段。是的,脫貧,不恰恰是生活改善的需求嗎?!所以,設計還存在于各個區域的人類共同需要的服務中。無論物質生活水平如何,設計的價值對設計者所提出的要求是一樣的,都需要不斷改善當地人民生活的狀態,都需要關注各個方面的問題。設計,正是以這種方式存在于日常之中,設計者的設計創作也必將通過對日常的改善與刻畫成就生活體驗的恒常之美。
??筑巢獎設計師代表團的集體亮相,讓IFI成立54年以來第一次出現如此數量眾多的中國面孔!據悉,IFI組委會將邀請筑巢獎代表團進行專場學術研討,屆時IFI前任主席Sebastiano Raneri、現任主席梁志天以及與會的全球設計界泰斗將現場與中方代表團進行專業學術交流!這一特殊禮遇說明世界越來越重視中國室內設計,彰顯了筑巢獎的國際影響力,也標志著隨著中國國力和影響力的日益增強,中國室內設計在國際舞臺的話語權全面提升。
現場花絮
非洲藝術文化展示現場
IMOLA中國總裁張有利與兩任IFI主席
2017年國際建筑及室內設計師聯盟大會進場
2017年國際建筑及室內設計師聯盟大會后續采訪
??特別鳴謝:IFI國際室內建筑師設計師團體聯盟第二十八屆全球會員代表大會內容,由IFI特邀觀察員黃信景教授進行專業提煉總結,李萌翻譯,轉自筑巢設計師俱樂部。





??設計者要利用日常時間開展對不同區域的人文生活習慣與文化藝術的研究,這些研究包括對當地生活習俗的沿襲、氣候特征對生活功能與方式上提出的改進、區域特色物產與經濟的調研等等。對不同區域的不同方面深度了解,將在設計者的頭腦中慢慢勾勒成一套關于生活方式的認知網絡,一旦這個網絡形成,設計者就會擁有應對一切設計需求的能力。因為這張網是關于對生活功能與區域文化之間關聯性分析的能力,這項能力是一種思考和創意的方式,設計者將因此在每次設計的過程中盡可能考慮全面。??設計者要培養這項能力需要做兩件事:??1.要建立一個屬于自己的“區域研究系統”,比如“人文傳統、生活習慣、文化民俗”構成了一位設計者的研究系統。那么你的系統是什么呢???2.一旦建立了這個系統,就要不斷應用這個系統開展對世界不同區域的生活觀察與研究。運用系統整理出每一個區域的“生活方式畫像”,這些畫像將成為滿足各種設計需求的“風格”。而設計者也因此擁有了自己不可替代的風格與個性!


??設計對于當下的社會發展而言具有不可替代性的經濟促進作用。隨著物質生活的不斷發展人們對生活品質的需要將不斷升級,而滿足這些升級的唯一途徑就是設計。這就要求設計不能只關注技術層面的發展,而關鍵在于設計創造的變革。因為設計的變革才會滿足生活需要的升級。??這里要明確的是,對于當下的消費者而言,設計已經不再是一個引領生活的存在,而是滿足生活需求升級的事物。這種需求關系的變化本身就是對設計的一場革命,設計者為了適應這次革命則必須主動的去改變自己的思維方式。這種改變不僅僅是設計思維方面的,還包括生活觀察與體驗方面。也就是說,設計者自身必須首先是一個主動變革生活的人,從日常生活的各個層面去觀察與挖掘那些值得改善的部分,才能夠在面對生活需求升級的復雜消費者的時候應對自如。??供需關系的改變,是一件非常急迫的事情。這種升級就像病毒感染一樣,一旦有一個人發病,就會馬上傳染更多的人。設計者必須保持一份全新供需關系的緊迫感,同時以生活改善發掘者的態度開展廣泛的生活藝術發掘與創造。經濟的發展速度我們無法引領,甚至經濟的發展本身就是客觀存在的現象(至少在中國是這個樣子),所以我們要做的事如何順應這個客觀存在的現象,為設計找到順應這個客觀現象的一個寄身之處,并因此實現雙邊效應,即可關發展的經濟為設計技術的革新提供了土壤,而設計技術革新的背后設計師思維方式的改善帶來了設計效果的變革,進而推動了經濟的又一步發展。這就是設計與社會經濟發展之間形成的良性循環。設計者則是這個良性循環系統中的鏈條,其思維方式將是決定性的變革因素。??一直以來的中國教育讓我們為了應試而將知識獨立記憶,彼此也無法形成關聯。如同我們頭腦中存在著很多的珍珠,但這些珍珠沒有被系統的串聯起來成為項鏈,其價值也就自然低廉。因此,對于設計從業者的繼續教育也顯得格外重要,如何將跨領域的知識與經驗整合起來,系統的運用于設計與設計經營,這才是每一位設計從業者當下開展學習的關鍵與重要性。當然對于學生來說,這種注重系統思維方式建立的教育也是非常重要的!??社會經濟發展帶來的供需關系的變革已經把設計推到了風口浪尖。設計者必須主動在思維方式方面采取自我革新才能順應這個變革,可持續的在社會經濟的發展浪潮中保持不被淘汰。將跨界的知識與經驗形成關于設計與設計經營的系統認知則是自我革新的焦點!??Prof . Dr . Carol Becker??(卡羅·貝克爾:哥倫比亞大學藝術學院院長、教授及博士)??主題:藝術改變社會并構建未來的世界

??藝術之所以誕生,正是人類生活除了對基礎功能的需求之外還包括心理與精神享受上的需求之緣故。設計者必須意識到多元藝術以及新媒體藝術對人們思想的干預,并將潛移默化改變人們的行為模式,以“隱藏教育”的形式實現對人們的教化。對傳統藝術的修養決定了設計者在設計專業層面的造詣程度,而對新興藝術的運用則決定了自身的專業造詣在多大的范圍內實現對人群的生活教育。??藝術作品并不是在設計的最后用來“純粹裝飾”的物件,藝術品的選擇一定要具有某種“敘事性”的價值,設計者必須考慮到建筑與環境要給使用者以及閱讀者(沒有使用但卻通過新媒體閱讀了解設計作品的人)帶來怎樣的生活習慣的改變或影響。首先確立這個目標,然后圍繞這個目標開展設計以及藝術品或藝術行為的選擇。

??Prof . Alfredo Brillembourg??(阿爾弗萊德·布雷蒙伯格:??蘇黎世聯邦理工學院建筑與城市設計系主任)??主題:關于都市演進的頭腦風暴

??都市是承載人類生活的場所,這個場所未必是最佳的,但勢必是人類共同向往的。無論是村莊還是城市,它們只是形式不同的都市。都市怎樣產生的?它是隨著人們生活內容的不斷疊加而自然形成的。這就是為什么存在那么多“造城”失敗案例的原因。都市是人類生活自然累計的產物,而不是被強行創造出來的產物。這就是“場所”的含義。場所,不是普通的環境,場所是承載生活事件的環境,這些環境即便把人和物件全部消去,也會有一種生活的氣息被人感受到。這就是中國經常談到的“人氣”。??所以,今天設計者必須懂得“人氣”這個狀態。人氣,蘊藏在那些生活的事件中,沒有任何一個無生命的物件會打動人心。是那些物件所承擔的生活事件讓人把自己的生命注入了這些物件。這些物件因為人們生活的運用而成為人們生命的延展。于是,一棟棟冰冷的建筑因為人類生活而變成充滿生命的事物,這些事物不斷累積,最終形成了龐大的生活場所——都市。??對于設計者而言,城市就是自己開展創作的畫布,我們如何看待這塊畫布,決定了我們最終的創作作品的屬性與價值。帶著“場所”精神來看待城市,發現這個區域已經發生存在的生活事件,思考接下來通過我們的設計將要發生的事件,而設計師就存在于“發現”和“改善”這兩件事之間。如果沒有對已經存在的事件的觀察如何發覺自己的改善的部分,設計又從何談起呢?!??很長時間以來,設計者似乎都在費盡心思的考慮建筑的造型,裝飾品的色彩、材料的品質、風格的呈現等等這些實際上毫無生命存在的事情。但如果這些華麗的外形之下毫無生活事件的承載,那么這樣的設計又有什么用呢?所以,事件是設計者真正應該反復開展的“頭腦風暴”!承載居民感動之情的場所,才是我們真正要提供的設計產物! ??Mr.Kunle Adeyemi??(昆勒·愛德亞米:哈佛大學設計學院教授)??主題:設計要呈現持久的美與恒常的價值

??何為設計師?設計師是采用專業技術為人類生活進步提供服務的人。從這個定義上就可看出設計的價值所向。為人類生活的進步提供服務,這里說明了關于設計者態度、精神與思考焦點的問題。所以設計者需要的不是一種獨立性的思維方式,而是集群性的系統思維。設計者需要關注的問題是方方面面的。唯有系統的思維才能超越設計專業本身的思維局限做出完美的作品。??什么是完美呢?就是不斷走在追尋完美的路上。只有不斷發現一個區域內的生活值得改善的部分,并把這些部分作為開展設計規劃的主要創意焦點,未來的設計效果才會真正讓使用設計產物的人體驗到生活的到了真正的改善。這種體驗就是持久的美的效果。也是設計效果中恒久存在的設計價值。









??特別鳴謝:IFI國際室內建筑師設計師團體聯盟第二十八屆全球會員代表大會內容,由IFI特邀觀察員黃信景教授進行專業提煉總結,李萌翻譯,轉自筑巢設計師俱樂部。