空格由自造社創始人宋濤與Mr Art創始人孫迪聯合策劃的《細節設計—吳永平設計作品展》于5月10日下午4:00在798藝術區包豪斯廣場的前方藝術空間盛大開幕,時間從5月10日持續到5月22日。??空格此次展覽主要展出吳永平設計作品的銅器系列,作品是以云南手工鍛銅工藝的制作方式與當代化的國際設計語言相融合,來呈現傳統手工藝之美,對于吳永平來說,對重重疊疊的鍛打產生的花紋有一種迷戀,迷戀這種在堅硬冰冷的鋼面上所產生的細膩與柔軟無比的線條,他從對材料的興趣拓展到金屬的鍛造領域,是來自于鍛造之美在心中產生的無限力量,吳永平原本以為,鍛造之美美在春秋戰國,美在秦漢,美在歷史煙塵之中,美在博物館靜靜的玻璃柜和精美的畫冊當中,以為鍛造之美在樸素的農耕結束之后就香消玉殞了,以為冷兵器時代結束,鍛造之美就隨著寒光的暗流而封存在歷史的記憶中了,沒想到鍛造所帶來的美會如此讓人迷戀,現在看來這種美在任何時候都不曾消逝,只是很少有人關心和欣賞她的存在。
??空格吳永平這次細設計-銅系列作品的發布,正是在用他特有的對傳統手工藝的迷戀及對當代藝術的領悟所創作出來的作品,他會帶我們重新認識傳統手工藝在國際化大背景下散發出來的魅力,同時,還會有更多精彩的作品將持續發布,我們敬請期待。
??開幕式現場
??然后由嘉賓細節設計運營總監、展覽總監、主持人、孫迪,自造社創始人、本次展覽策展人宋濤,中央美院設計學院教授吳永平老師,云南工藝美術大師陸培興老師,玉溪江川縣縣委常委、宣傳部部長龔桂存,中央美院設計學院副院長宋協偉老師,云南玉溪市政府副市長楊洋,中央美術學院院長助理、教務處長王曉琳老師等等發言。
??自造社創始人、本次展覽策展人宋濤發言
??中央美院設計學院教授吳永平老師發言
??展覽現場

??媒體采訪??藝術家簡介:??空格吳永平,中央美術學院副教授。中央美術學院設計學院十二工作室導師,碩士研究生導師。中央美術學院設計學院當代玻璃藝術中心負責人。中國美術家協會會員,中國雕塑學會會員,上海紅坊藝術設計中心藝術總監,中國澄江化石地申報世界自然遺產藝術總監。
??作品被收藏于中國美術館、中國歷史博物館、中國上海城市雕塑中心、上海紅坊藝術設計中心、南非鉆石文化藝術中心等。策劃組織中國當代雕塑家作品邀請展,策劃組織第一、第二屆上海國際生活陶瓷博覽會等。策劃“之間”——中央美術學院設計學院青年藝術家作品邀請展。策劃“剝離”玻璃國際藝術展。
??手作之美——從江川走出
??空格在東經102°35′— 102°55′,北緯24°12′—24°32′之間,坐落著一座頗為神奇的小城——江川,她依靠在最為美麗的撫仙湖畔,敘述著她那富有傳奇色彩的歷史和文化,我在聆聽她敘述的同時,也聆聽到了叮叮當當富有節奏感的“打擊”樂……??空格每當銷魂的打擊聲響起,我的腳步便隨著這個節奏逐漸向她走去,越走越近,直到觸摸到她美輪美奐的熱度,她的婀娜多姿……,被攝了魂的我就這樣走進了這個世界。??空格經不起珍藏的時間要劃向2012年,當我為生命大爆發的澄江化石地——世界自然文化遺產的申請工作中,我一腳踏到了有個叫江川的小城,這一踏就將近四年的時間過去了,在這將近四年的時間里,我數不清多少次來到這里,數不清多少悅耳的敲擊聲在夢牽縈繞著我,是我欲罷不能,逐漸使我拿起漂亮且有形的鐵錘加入到了交響樂的般的隊伍中,像隨著指揮與節奏,我亦步亦趨的進入了角色,最后用滿手帶著銅粉味的手去擦額頭上的汗都變得那么協調和自然,我時時刻刻都覺得我是一個匠人,甚至分不清我是在宋代還是在當代,在叮當聲中我已經穿越。??空格龔桂存這個名字第一次聽到是從玉溪市主管文化的副市長楊洋那兒,她對這個宣傳部長與描述到見到其人,真的十分準確,一個有魄力想為當地人民做事與熱情感動了我,她們非常敏銳有遠見的思路隨著錘子與撞擊聲同時撞擊了我的心靈,她們的熱情和努力就像是一個圈套,把今天呈現出來的設計作品,一步一步,細雨無聲的落了地。??空格今天擺在我們面前的這些東西,說是我的設計作品,倒不如說是從楊市長到陸師傅到方方面面的各個工作崗位上的人們把理想把熱情匯成一股洪流,沖我而來的結果,此處此時看似無聲,但這些作品背后卻集結了像洪鐘般的樂章。??吳永平??2015年5月5日
??“無用”之美——有關于生活的一部分
??空格細節——是看待事情的角度和方式,它不僅僅是需要時尚,更是對我們生活方式的設計,或者是對于人們生活狀態的一種“關懷設計”,打破傳統造型的束縛,新穎的設計充滿藝術的氣息——那些令人愉悅的質感。會讓我們覺得設計是自然而然的,讓人能夠看到它的每處細節,這些“細節”未必起眼,但是在使用的過程中能不斷給你帶來微笑,每天與我們朝夕相處,讓我們生活變得更美好,更加輕松和愜意。??空格設計者不需固守一個特定的軸心,諸如:“少即是多”、“形隨機能而生”、“建筑必須是凝固的音樂”、“明式家具十六品”……而是以更廣闊的視野,俯瞰世界。在忘記一切現實功利的心態中,緩和地展開設計工作。有時,這樣的設計可能是在連設計者都不能自知的自然狀態下展開的,“你的心不要系留在任何‘所依’上,亦不遮止任何接觸。”如果說“設計”也是一種修行,一點也不為過?!安粔櫲肴魏芜呉?,不為語言所役”,是所有好設計的共同出發點。顯然,放松、順應自然的狀態不會產生過度的設計,且更直接地避免資源的浪費。從這個意義上來說,設計師因“吻合”生活自然而做的“無用”之舉,就顯得“意義重大”而呈現出“大美”了。人與自然的關系是無窮無盡的,這就是驅動探索興趣的趣味所在,設計師的靈感同樣也來自這樣的趣味。??空格此次中央美術學院十二工作室吳永平老師關于傳統手工藝的藝術設計展呈現的作品就是這樣。??策展人 宋濤??部分參展作品:



??然后由嘉賓細節設計運營總監、展覽總監、主持人、孫迪,自造社創始人、本次展覽策展人宋濤,中央美院設計學院教授吳永平老師,云南工藝美術大師陸培興老師,玉溪江川縣縣委常委、宣傳部部長龔桂存,中央美院設計學院副院長宋協偉老師,云南玉溪市政府副市長楊洋,中央美術學院院長助理、教務處長王曉琳老師等等發言。








??空格在東經102°35′— 102°55′,北緯24°12′—24°32′之間,坐落著一座頗為神奇的小城——江川,她依靠在最為美麗的撫仙湖畔,敘述著她那富有傳奇色彩的歷史和文化,我在聆聽她敘述的同時,也聆聽到了叮叮當當富有節奏感的“打擊”樂……??空格每當銷魂的打擊聲響起,我的腳步便隨著這個節奏逐漸向她走去,越走越近,直到觸摸到她美輪美奐的熱度,她的婀娜多姿……,被攝了魂的我就這樣走進了這個世界。??空格經不起珍藏的時間要劃向2012年,當我為生命大爆發的澄江化石地——世界自然文化遺產的申請工作中,我一腳踏到了有個叫江川的小城,這一踏就將近四年的時間過去了,在這將近四年的時間里,我數不清多少次來到這里,數不清多少悅耳的敲擊聲在夢牽縈繞著我,是我欲罷不能,逐漸使我拿起漂亮且有形的鐵錘加入到了交響樂的般的隊伍中,像隨著指揮與節奏,我亦步亦趨的進入了角色,最后用滿手帶著銅粉味的手去擦額頭上的汗都變得那么協調和自然,我時時刻刻都覺得我是一個匠人,甚至分不清我是在宋代還是在當代,在叮當聲中我已經穿越。??空格龔桂存這個名字第一次聽到是從玉溪市主管文化的副市長楊洋那兒,她對這個宣傳部長與描述到見到其人,真的十分準確,一個有魄力想為當地人民做事與熱情感動了我,她們非常敏銳有遠見的思路隨著錘子與撞擊聲同時撞擊了我的心靈,她們的熱情和努力就像是一個圈套,把今天呈現出來的設計作品,一步一步,細雨無聲的落了地。??空格今天擺在我們面前的這些東西,說是我的設計作品,倒不如說是從楊市長到陸師傅到方方面面的各個工作崗位上的人們把理想把熱情匯成一股洪流,沖我而來的結果,此處此時看似無聲,但這些作品背后卻集結了像洪鐘般的樂章。??吳永平??2015年5月5日

??空格細節——是看待事情的角度和方式,它不僅僅是需要時尚,更是對我們生活方式的設計,或者是對于人們生活狀態的一種“關懷設計”,打破傳統造型的束縛,新穎的設計充滿藝術的氣息——那些令人愉悅的質感。會讓我們覺得設計是自然而然的,讓人能夠看到它的每處細節,這些“細節”未必起眼,但是在使用的過程中能不斷給你帶來微笑,每天與我們朝夕相處,讓我們生活變得更美好,更加輕松和愜意。??空格設計者不需固守一個特定的軸心,諸如:“少即是多”、“形隨機能而生”、“建筑必須是凝固的音樂”、“明式家具十六品”……而是以更廣闊的視野,俯瞰世界。在忘記一切現實功利的心態中,緩和地展開設計工作。有時,這樣的設計可能是在連設計者都不能自知的自然狀態下展開的,“你的心不要系留在任何‘所依’上,亦不遮止任何接觸。”如果說“設計”也是一種修行,一點也不為過?!安粔櫲肴魏芜呉?,不為語言所役”,是所有好設計的共同出發點。顯然,放松、順應自然的狀態不會產生過度的設計,且更直接地避免資源的浪費。從這個意義上來說,設計師因“吻合”生活自然而做的“無用”之舉,就顯得“意義重大”而呈現出“大美”了。人與自然的關系是無窮無盡的,這就是驅動探索興趣的趣味所在,設計師的靈感同樣也來自這樣的趣味。??空格此次中央美術學院十二工作室吳永平老師關于傳統手工藝的藝術設計展呈現的作品就是這樣。??策展人 宋濤??部分參展作品:

